avec

Christine Soldevila (metteure en scène et scénariste)

Christophe Mené (scénariste et réalisateur)​

​

Pour quel public ?  TOUT PUBLIC

Les stages sont destinés à celles et ceux qui souhaitent s'initier, mais également les actrices et acteurs de théâtre et de cinéma désireux de se perfectionner.

​

L'objectif de nos stages est d'appréhender comment un acteur peut aborder le travail face à la caméra 

​

Au cinéma, il n'y a pas seulement un personnage à jouer, mais il est fondamental d'établir un lien avec la personnalité de l'acteur. 

​

Depuis 20 ans, nous proposons une méthode originale qui vous accompagnera tout au long de votre expérience professionnelle, dans le monde du spectacle, et vous sera aussi utile pour approfondir votre créativité, votre acuité à voyager dans l'émotionnel, et à savoir analyser un film.

​

Notre fonctionnement

Notre programme ne se limite pas uniquement à travailler des séquences, mais à se connecter au cinéma en développant votre compréhension de l'art de la réalisation, en découvrant des oeuvres importantes.

 

Nous étudierons des films en analysant les choix artistiques des réalisateurs et observerons en détail le jeu des acteurs.

​

Cette connexion au cinéma nous semble nécessaire pour le travail de prises de vue qui occupera une partie de nos séances. Tourner ne se limite pas à dire un texte face à la caméra. Il y a la prise de conscience d'un style de réalisation, d'un cadrage, de ce que l'on peut faire passer en dehors des répliques, par les expressions, la gestuelle, les mouvements, les métaphores visuelles. 

​

En intégrant l'étude du cinéma dans notre programme, nous souhaitons nous adresser celles et ceux qui s'intéressent au cinéma, acteurs ou non acteurs. Nous aimons et défendons cette approche, elle correspond à la passion que nous avons pour notre culture cinématographique.  

​​

Les conditions :  tarif - limite d'âge - lieu 

• les tarifs : 145 euros (12 h sur deux journées de 10h à 17h)​

• les ateliers sont accessibles à partir de 18 ans, sans limite d'âge au delà

• Lieu : Les Editions TriArtis, 19 rue Pascal - 75005 Paris (M° ligne 7 - Censier Daubenton ou Gobelins)

 

Pour toute autre question, vous pouvez nous joindre par mail ou téléphone.

​​

🎬 Objectifs pédagogiques

• Comprendre les différences fondamentales entre jeu théâtral et jeu cinématographique.

• Travailler une même scène en l’adaptant aux deux supports.

• Apprendre à jouer face à une caméra : présence, regard, subtilité.

• Prendre confiance en soi dans les deux types d’interprétation.

📆 Programme journalier

🗓 Jour 1 – Découverte et immersion

Matin (10h-13h)

• Présentation du stage, des intervenants et des participants.

• Échauffement corporel et vocal.

• Jeux d’acteur : ancrage, écoute, présence.

Après-midi (14h-17h)

• Introduction aux spécificités du jeu théâtral vs jeu cinéma.

• Lecture collective de deux scènes extraites de films (dialogue à 2 ou 3 personnages).

• Attribution des scènes à chaque binôme ou trinôme.

🗓 Jour 2 – Approche théâtre

Matin

• Échauffement / impros dirigées.

• Travail théâtral des scènes : voix, espace, intentions.

Après-midi

• Répétitions dirigées sur scène (avec retours du formateur).

• Travail sur la gestuelle, la projection, la dynamique de jeu.

🗓 Jour 3 – Approche cinéma

Matin

• Sensibilisation à la caméra : cadre, regard, micro-expression.

• Exercices filmés : émotions, silences, regards.

Après-midi

• Répétitions des scènes en version "cinéma" (en binômes).

• Mise en situation avec caméra (champ/contrechamp, plan rapproché).

• Débriefing sur les rushs du jour.

🗓 Jour 4 – Filmer et rejouer

Matin

• Filmer chaque scène en conditions réelles de tournage.

• Travail sur le rythme, la sincérité, les ruptures.

Après-midi

• Travail sur la justesse, les intentions, les sous-textes.

• Reprises filmées, avec retours techniques et artistiques.

🗓 Jour 5 – Visionnage et restitution

Matin

• Visionnage collectif des captations "théâtre" et "cinéma".

• Analyse comparative : qu’est-ce qui change ? Pourquoi ?

Après-midi

• Exercices de synthèse (jeu en aller-retour théâtre/caméra).

• Échange avec le groupe sur les acquis du stage.

• Bilan individuel et collectif.

• Clôture conviviale.

✅ Infos pratiques

• Dates : du 4 au 8 août 2025

• Horaires : 10h - 17h (pause déjeuner de 13h à 14h)

• Lieu : Espace Triartis – 19 rue Pascal, 75005 Paris

• Public : Tout niveau, à partir de 16 ans

• Participants : 8 maximum

• Matériel fourni : caméra, micros, projection des captations

​

​