Stage 5 journées

STAGE THEATRE CINEMA - DE LA SCENE A L'ECRAN 

Stage animé par Christophe Mené & Christine Soldevila

​

Tarif : 290 €, que je règle en deux fois :

Un premier acompte de 145 € pour réserver ma place, et 145 € à régler, une semaine avant le début du stage.

​​

Vous désirez entamer un parcours théâtral, mais vous aimeriez également participer à des courts métrages - ou le contraire...  Par où commencer ?   

 

Cette formation offre, sur cinq journées, la possibilité de s'initier aux techniques de jeu du théâtre, tout en abordant les spécificités du travail à la caméra. Qu'est-ce qui fait que le théâtre et le cinéma sont intimement liés, mais ont peu à voir dans leurs pratiques ? Un acteur professionnel passera sans problème de l'un à l'autre en ayant une connaissance précise de leurs spécificités.  

 

Si la construction d'un personnage reste la même, vous pourrez tout au long de ce stage aborder le travail émotionnel sur scène et face à la caméra.   

 

Acte 1 propose ce stage combiné théâtre/cinéma depuis une dizaine d'années. C'est une façon originale et efficace de commencer une formation d'acteur, ou d'aller plus loin dans sa pratique. Vous serez initiés aux outils fondamentaux : le corps, la voix, l'imagination, le travail émotionnel.  A partir d'exercices techniques, des méthodes de préparation de textes, de construction de personnages, d'improvisations dirigées - mais aussi d'extraits de films, d'une connaissance des plans, des rythmes, du découpage d'une séquence. Vous aurez comme objectif de créer et d'interpréter pour la scène et l’écran un personnage, tiré de fictions.

 

Pour quel public ?  Débutants ou toute personne ayant déjà une expérience théâtre ou cinéma.   

​

Programme :

Entrainement aux techniques de l'acteur théâtre

• La voix : évaluation des possibilités vocales de chaque participant et prise de conscience du pouvoir émotionnel de la voix parlée.

• Le corps, l’espace, le mouvement : occuper l’espace scénique, maîtrise du corps et du mouvement, prise de conscience du langage corporel, légèreté, fluidité des mouvements, l’engagement de la gestuelle.

• Le corps, la voix, le souffle : la relation entre le souffle, le corps et l’impact émotionnel sur la parole.

• Travail sur la diction

​

Aptitude à ressentir et à transmettre un état, une émotion, s’abandonner à sa

sensibilité. Jouer hors les mots.

 

Travail et mise en place d’une scène – comprendre les mécanismes psychologiques du rôle et y apporter son empreinte personnelle.

 

Entrainement aux techniques de l'acteur cinéma

• Cadres, espaces, plans ; vivre dans l'image.

• Etude d’extraits de films indépendants : réalisme et authenticité.

• La structure en 3 actes ; questions de scénario et de séquences.

• Préparation d'une séquence qui sera tournée.

• Biographie de personnages et glissements du "personnage" à la "personne".

• Improvisation flashback.

• La force du non-explicatif et des émotions visuelles.

• Répétitions, mise en place et tournage de la séquence.

 

Visionnage et debriefing des images tournées.

 

           

            À la suite du stage, vous recevrez la version montée de votre séquence.

 

​

 

 

 

 

​